Добро пожаловать на Форум
Клуба коллекционеров
Если это ваш первый визит, рекомендуем почитать правила форума. Для размещения своих сообщений необходимо зарегистрироваться. Для просмотра сообщений выберите раздел.
Чоколов Сергей Семёнович (18.9.1892 — 24.1.1977)
Цитата: TaraGrn от 1 июля, 2025, 06:04Художник-прикладник, живописец. Был председателем Художественного фонда СХ Молдавской ССР (1941-1948 гг.).
ЦЕНТРАЛЬНЫЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ АРХИВ МОЛДАВСКОЙ ССР:
“Чоколов Сергей Семёнович /1892-1977/
Член Союза художников СССР, заслуженный деятель искусств МССР, ведущий мастер декоративно-прикладного искусства Молдавии
Чоколов С.С. родился в Москве в 1892 г. в семье инженера путей сообщения.
В 1900 г. поступил на учебу в 5-ую Московскую гимназию.В 1908 г. поступил в Строгановское училище живописи, ваяния и зодчества.
В 1910 году поступил в МГУ. Одновременно получил звание кандидата права и художественное образование. Всесторонняя образованность художника сочеталась с глубоким знанием культурных традиций разных народов.
Чоколов С.С. много путешествовал по странам Восточной Европы.
Первые работы Чоколова С.С. выставлялись в Москве на Петровке в 1918 г. С 1919 г. он жил и работал в Молдавии. Посвятил свое
творчество делу возрождения и дальнейшего развития молдавского декоративно-прикладного искусства. Работал художник преимущественно в керамике и ковроделии. Им был создан ряд национальных молдавских ковров, в которых строго учитываются богатые национальные традиции Молдавского ковроделия.
В 1945 г. Чоколов С.С. стал членом Союза художников СССР.
В 1960 г. ему было присвоено звание заслуженного деятеля искусств МССР, в 1967 г. ему было присвоено почетное звание народного
художника Молдавской ССР, а в 1972 г. ему была присуждена Государственная премия МССР за цикл декоративной керамики.
Чоколов С.С. создал более 160 произведений декоративно-прикладного искусства. Многие его керамические произведения экспонировались за рубежом в Брюсселе, Лейпциге, Праге, Пекине.
Умер Чоколов С.С. 24 января 1977 г.
Документы Чоколова С.С. в состоянии россыпи были обнаружены в сейфе отдела комплектования ГАФ СССР и ведомственных архивов.
Когда и от кого они были приняты неизвестно. В Союзе художников МССР каких-либо данных о семье Чоколова С.С. нет.
В результате научно-технической обработки документов сформировано 13 дел, на которые составлена опись № I дел постоянного хранения за 1945-75 гг.
Документы отсистематизированы по структурно-хронологическому принципу.”КИШИНЕВ – 1989
Художник-прикладник, живописец. Был председателем Художественного фонда СХ Молдавской ССР (1941-1948 гг.).
ЦЕНТРАЛЬНЫЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ АРХИВ МОЛДАВСКОЙ ССР:
“Чоколов Сергей Семёнович /1892-1977/
Член Союза художников СССР, заслуженный деятель искусств МССР, ведущий мастер декоративно-прикладного искусства Молдавии
Чоколов С.С. родился в Москве в 1892 г. в семье инженера путей сообщения.
В 1900 г. поступил на учебу в 5-ую Московскую гимназию.
В 1908 г. поступил в Строгановское училище живописи, ваяния и зодчества.
В 1910 году поступил в МГУ. Одновременно получил звание кандидата права и художественное образование. Всесторонняя образованность художника сочеталась с глубоким знанием культурных традиций разных народов.
Чоколов С.С. много путешествовал по странам Восточной Европы.
Первые работы Чоколова С.С. выставлялись в Москве на Петровке в 1918 г. С 1919 г. он жил и работал в Молдавии. Посвятил свое
творчество делу возрождения и дальнейшего развития молдавского декоративно-прикладного искусства. Работал художник преимущественно в керамике и ковроделии. Им был создан ряд национальных молдавских ковров, в которых строго учитываются богатые национальные традиции Молдавского ковроделия.
В 1945 г. Чоколов С.С. стал членом Союза художников СССР.
В 1960 г. ему было присвоено звание заслуженного деятеля искусств МССР, в 1967 г. ему было присвоено почетное звание народного
художника Молдавской ССР, а в 1972 г. ему была присуждена Государственная премия МССР за цикл декоративной керамики.
Чоколов С.С. создал более 160 произведений декоративно-прикладного искусства. Многие его керамические произведения экспонировались за рубежом в Брюсселе, Лейпциге, Праге, Пекине.
Умер Чоколов С.С. 24 января 1977 г.
Документы Чоколова С.С. в состоянии россыпи были обнаружены в сейфе отдела комплектования ГАФ СССР и ведомственных архивов.
Когда и от кого они были приняты неизвестно. В Союзе художников МССР каких-либо данных о семье Чоколова С.С. нет.
В результате научно-технической обработки документов сформировано 13 дел, на которые составлена опись № I дел постоянного хранения за 1945-75 гг.
Документы отсистематизированы по структурно-хронологическому принципу.”
КИШИНЕВ – 1989
Фотогалерея:
- Вам нужно войти, чтобы просматривать прикрепленные файлы..
Вход Регистрация
Цитата: TaraGrn от 1 июля, 2025, 06:13Родился 18 сентября 1892 года в семье главного инженера строительства архангельской железной дороги Чоколова Семёна Петровича.
Крестный отец – Мамонтов Савва Иванович (15.10.1841-6.4.1918).
1901-1910 Московская гимназия N5.
1908-1914 Строгановское высшее художественно-промышленное училище. Москва.
1910-1914 Императорский Московский университет, юридический факультет
1914 Женитьба на Софье Кристи и первый приезд в Бессарабию
1914-1918 Военная служба. Авторота. Получает специальность водителя I класса
1918-1921 Переезжает в Бессарабию. Живет в Телешово, в имении Кристи. Занимается пейзажной живописью. Работы неизвестны
1921-1930 Уезжает заграницу. Цель – заработок, учеба. Художественные музеи. Работает шофером. Италия, Франция, Германия, Англия, Австрия, Венгрия, Румыния и др. Говорит на шести языках.
1930-1935 Приезжает в Бессарабию и остается тут окончательно и навсегда. Живет в Телешово. Делает росписи в доме Кристи. Пишет “Портрет матери”, “Интерьер с витражами”, “Общественный парк” и др.
1935-1940 Переезжает из Телешово в Кишинёв. Женится на Татьяне Бурской. Путешествует по Бессарабии, зарабатывая реставрацией росписей и икон в монастырских церквах. Участвует в некоторых выставках “Бессарабского общества изящных искусств”
1940-1944 Тяжело болеет. Пишет разрушенный войной Кишинёв
1945 Член Союза художников МССР. Смерть Татьяны Бурской
1948 Организация в СХ секции декоративно-прикладного искусства. Приступает к работе в керамике. Создает картины: “Утро у колодца”, “Цветущая Молдавия”, “Дом Красной Армии” и др.
1952 На Республиканской выставке впервые появилась чоколовская керамика и первые ковры в эскизах. Создает большие вазы для интерьеров и молдавского павильона ВСХВ. Сервиз “Цветущая Молдавия” с ассортиментом около пятидесяти предметов представлял советское декоративно-прикладное искусство в Пекине.
1955 Первая персональная выставка
1952-1962 Создает цветные керамические произведения – от мелких брэкаче до двухметровой парковой вазы, сервизы, вазы для фруктов, напольные вазы, подсвечники, кувшины, блюда, плоски. Он работает над национальным костюмом, коврами, мебелью
1958 Участие на Всемирной выставке в Брюсселе. Ковры
1959 Участие на Международной выставке в Остенде. Ряд керамических произведений приобретены фондом Международной академии по керамике в Женеве
1960 Звание заслуженного деятеля искусств МССР. Женитьба на актрисе Констанце Тырцэу
1962 Болезнь. Полупарализован. Гончарный круг, ручная формовка, роспись – стали невозможны
1965 Персональная выставка. Представлено девяносто два новых произведения, впервые в терракоте
1965-1977 Создает произведения только в терракоте. Другим стал их образ. Необъяснимо-фантастический, с намеками на животных, архитектуру, близкий скульптурной пластике. Контрасты разнообразных фактур, задымление, лощение, холодная окраска усиливают эмоциональное воздействие
1969 Звание Народного художника МССР
1972 Лауреат Государственной премии МССР
Умер 24 января 1977 года. Похоронен на Армянском кладбище
Информация из книги Васильевой Наталии Алексеевны “Две жизни художника С. Чоколова”, Кишинев, 2004
Родился 18 сентября 1892 года в семье главного инженера строительства архангельской железной дороги Чоколова Семёна Петровича.
Крестный отец – Мамонтов Савва Иванович (15.10.1841-6.4.1918).
1901-1910 Московская гимназия N5.
1908-1914 Строгановское высшее художественно-промышленное училище. Москва.
1910-1914 Императорский Московский университет, юридический факультет
1914 Женитьба на Софье Кристи и первый приезд в Бессарабию
1914-1918 Военная служба. Авторота. Получает специальность водителя I класса
1918-1921 Переезжает в Бессарабию. Живет в Телешово, в имении Кристи. Занимается пейзажной живописью. Работы неизвестны
1921-1930 Уезжает заграницу. Цель – заработок, учеба. Художественные музеи. Работает шофером. Италия, Франция, Германия, Англия, Австрия, Венгрия, Румыния и др. Говорит на шести языках.
1930-1935 Приезжает в Бессарабию и остается тут окончательно и навсегда. Живет в Телешово. Делает росписи в доме Кристи. Пишет “Портрет матери”, “Интерьер с витражами”, “Общественный парк” и др.
1935-1940 Переезжает из Телешово в Кишинёв. Женится на Татьяне Бурской. Путешествует по Бессарабии, зарабатывая реставрацией росписей и икон в монастырских церквах. Участвует в некоторых выставках “Бессарабского общества изящных искусств”
1940-1944 Тяжело болеет. Пишет разрушенный войной Кишинёв
1945 Член Союза художников МССР. Смерть Татьяны Бурской
1948 Организация в СХ секции декоративно-прикладного искусства. Приступает к работе в керамике. Создает картины: “Утро у колодца”, “Цветущая Молдавия”, “Дом Красной Армии” и др.
1952 На Республиканской выставке впервые появилась чоколовская керамика и первые ковры в эскизах. Создает большие вазы для интерьеров и молдавского павильона ВСХВ. Сервиз “Цветущая Молдавия” с ассортиментом около пятидесяти предметов представлял советское декоративно-прикладное искусство в Пекине.
1955 Первая персональная выставка
1952-1962 Создает цветные керамические произведения – от мелких брэкаче до двухметровой парковой вазы, сервизы, вазы для фруктов, напольные вазы, подсвечники, кувшины, блюда, плоски. Он работает над национальным костюмом, коврами, мебелью
1958 Участие на Всемирной выставке в Брюсселе. Ковры
1959 Участие на Международной выставке в Остенде. Ряд керамических произведений приобретены фондом Международной академии по керамике в Женеве
1960 Звание заслуженного деятеля искусств МССР. Женитьба на актрисе Констанце Тырцэу
1962 Болезнь. Полупарализован. Гончарный круг, ручная формовка, роспись – стали невозможны
1965 Персональная выставка. Представлено девяносто два новых произведения, впервые в терракоте
1965-1977 Создает произведения только в терракоте. Другим стал их образ. Необъяснимо-фантастический, с намеками на животных, архитектуру, близкий скульптурной пластике. Контрасты разнообразных фактур, задымление, лощение, холодная окраска усиливают эмоциональное воздействие
1969 Звание Народного художника МССР
1972 Лауреат Государственной премии МССР
Умер 24 января 1977 года. Похоронен на Армянском кладбище
Информация из книги Васильевой Наталии Алексеевны “Две жизни художника С. Чоколова”, Кишинев, 2004
Цитата: TaraGrn от 1 июля, 2025, 06:39В справочнике “Вся Москва” за 1901 г. и 1904 г. Токмаков И.Ф. пишет: “В 1897 г. Сорохтин вышел из товарищества, после чего завод продолжал действовать под новой фирмой”, а в книге “Северный округ Москвы. XX век” (сост. Е. Мачульский) добавляется “Оставшиеся пайщики образовали “торговый дом Чоколова, Корейша, Шидловского и Ко” и назвали завод “Изолятор”.
Последними дореволюционными владельцами завода становятся супруги Чоколовы Семён Петрович и Екатерина Николаевна, урождённая Веневитинова.Интерес Сергея Семёновича к искусству сформировался под влиянием матери, Екатерины Николаевны, состоявшей в близком родстве с поэтом Д.В. Веневитиновым* и писателем И.С. Тургеневым. В доме Чоколовых частыми гостями были художники В.А. Серов, К.А. Коровин, М.А. Врубель, В.Д. Поленов. Крестным отцом Чоколова был известный меценат и художественный деятель С.И. Мамонтов.
Родители Чоколова бывали в доме мецената Саввы Мамонтова в Абрамцево. Отец Сергея Семеновича был главным инженером архангельской железной дороги. В 1887 году в Абрамцево Серов написал «Девочку с персиками», а затем – портреты четы Чоколовых. Поражает сходство Сергея Семёновича с серовскими портретами его родителей: он унаследовал высокий благородный лоб отца и материнский породистый нос с горбинкой.
Родился Чоколов 18 сентября 1892 года. К этому времени в ампирном доме в Трубниковом переулке Москвы было небольшое собрание современной живописи и народного творчества. По совету Мамонтова отец художника организовал небольшое предприятие по производству фарфоровых изоляторов. Здесь юный еще Сергей обжег первые свои керамические работы.
Он вспоминал, что Мамонтов повлиял и на его мать. Она организовала кустарные мастерские. Там плели кружева, ткали ковры, шаблоны для которых делали – Головин, Лансере, Билибин. Ковры получали награды в Нью-Йорке, Париже… А один, с двуглавым российским орлом, лежал в кабинете Николая II.
Эти и другие воспоминания записаны на пленку. Своим удивительным «петушиным» голосом Сергей Семенович рассказывает: «Я сызмальства привык ткать ковры, плести кружева, у нас в доме не было безделья». Девиз семьи: «Жизнь без труда – воровство, жизнь без искусства – варварство» он часто повторял.
Учился Чоколов на юридическом факультете московского университета, параллельно поступил в Строгановское высшее художественно-промышленное училище. В 1914 году молодой художник вместе с женой – она была из рода Кристи – уезжает на ее родину в Бессарабию. Он здоров, богат, талантлив.
Первая мировая война, революция… Чоколов на девять лет уезжает за границу. Работал шофером. Объездил с этюдником почти все европейские страны. Был оглушен шедеврами мирового искусства.
Возвратившись в Кишинев, зарабатывает на жизнь реставрацией росписей и икон. Изучает молдавские ковры, делает зарисовки старинной архитектуры, пишет пейзажи и натюрморты из цветов и трав. Не создает заметных произведений. И только в 1948-м, когда в союзе художников создается секция декоративно- прикладного искусства, Чоколов с вулканической энергией приступает к долгожданному делу.
Диапазон его творчества очень широк – от мелких брэкаче до двухметровой парковой вазы. На выставках появляется его цветная керамика: блюда, кувшины, бурлуи, плоски. Он делает чернильные приборы, подставки, светильники, работает и над национальным костюмом, коврами, мебелью.
В керамике он применял лепнину, гравировку, подглазурную роспись, использовал и цвет самой глины. Чоколов не увлекается узороплетением, считает главным образ всего сосуда в целом с полунамеком на знакомые растения.
После войны возникает потребность в самых простых вещах. Утилитарная керамика у Чоколова, как и в народном творчестве, не очень разнообразна. Но в ее растительном декоре использован поэтический образ Молдовы, она окрашена ее знойным солнцем, в ней бережная нежность автора к народному духу. Улчоры, тарелки, блюда, миски, бурлуи легко составляются в красивые натюрморты и оживаю в употреблении.
Чоколовская бытовая керамика – для неприхотливого застолья. Тут уместно сказать и про дом Сергея Семеновича: там все было сделано собственноручно или по его задумкам. Мебель, ковры, керамика сочетались с пейзажами, им написанными, с коллекцией икон и прикладного искусства, им собранной, с библиотекой на шести языках, которыми владел хозяин. Он умел шить, прекрасно готовил, любил быстрое движение: на улицах Кишинева оглушительно гремели его самодельные сабо. Потом ездил на велосипеде, мотоцикле, машине…
Выставки прикладников проходят одна за другой в разных странах, собирают массу людей. Нужна зрелищность. Представленный в 1953 году на выставке в Пекине сервиз для вина и фруктов «Цветущая Молдавия» отвечал этим новым требованиям. Все ансамбли чоколовской керамики с богатейшим размахом форм, величин, цвета – интересны как театр. Они рассказывают о красоте молдавского лета, в них притаились вихри свадебных плясок.
Нижняя часть сервиза – широкие плоскости блюд, полураскрытых чаш – спокойны. Но уже ручки и горлышки небольших улчоров – в мелкой красивой лепнине. Высокий бурлуй туго свернут в нижней части, перехвачен несколькими кольцами у горлышка. Из его пробки пытаются высвободиться концы лепестков. В нем напряжение распускающегося бутона. Но все это для контраста с распахнутой прелестью огромного цветка – вазы. Это главный герой.
То, что осталось в запасниках музея, лишь малая толика, сделанного Чоколовым. Нет ни одного ансамбля. Но ведь каталоги тех лет ломились от его произведений, он был участником всех республиканских, всесоюзных выставок, Всемирной выставки в Брюсселе. Его работы хранятся в фондах международной академии керамики в Женеве.
В канун своего 70-летия Чоколов тяжело заболел. Перестала слушаться правая рука, потерял речь. 15 лет одиночества и безмолвия и борьбы со своим недугом – но уже через три года на персональной выставке было представлено 92 новых произведения. Они заставляли забыть об их авторе как о тяжело больном человеке.
Другим стал образный строй декоративных творений, часто необъяснимо фантастическим, иногда с намеком на животных, архитектуру. Мощно звучавший и недоступный теперь цвет был сменен на богатую игру светотени, полутонов, бликов.
Настроения некоторых его произведений ошеломляют. Чоколов создает серию образов животных. Одни реальны, другие – неузнаваемы. Пасти открыты, это словно бы многоголосый хор, но это не песня, а крик о помощи… Чоколов доказал, что мир художника, чем бы он ни был ограничен, – богатейший инструмент.
Сергей Семенович умер в январе 1977 года. Большинство его произведений исчезло и, кажется, бесследно. В последние десять лет его жизни в художественный музей они не поступали…
*Дми́трий Влади́мирович Веневи́тинов ( 14 [26] сентября 1805, Москва, Российская империя — 15 [27] марта 1827, Санкт-Петербург, Российская империя) – поэт и критик пушкинской поры. Происходил из старинной дворянской семьи.
Валентин Серов. Портрет Екатерины Чоколовой. 1887 г.
Чоколов Сергей Семёнович. Портрет матери (Чоколовой Е.Н.). 1930-1935 гг.
В справочнике “Вся Москва” за 1901 г. и 1904 г. Токмаков И.Ф. пишет: “В 1897 г. Сорохтин вышел из товарищества, после чего завод продолжал действовать под новой фирмой”, а в книге “Северный округ Москвы. XX век” (сост. Е. Мачульский) добавляется “Оставшиеся пайщики образовали “торговый дом Чоколова, Корейша, Шидловского и Ко” и назвали завод “Изолятор”.
Последними дореволюционными владельцами завода становятся супруги Чоколовы Семён Петрович и Екатерина Николаевна, урождённая Веневитинова.
Интерес Сергея Семёновича к искусству сформировался под влиянием матери, Екатерины Николаевны, состоявшей в близком родстве с поэтом Д.В. Веневитиновым* и писателем И.С. Тургеневым. В доме Чоколовых частыми гостями были художники В.А. Серов, К.А. Коровин, М.А. Врубель, В.Д. Поленов. Крестным отцом Чоколова был известный меценат и художественный деятель С.И. Мамонтов.
Родители Чоколова бывали в доме мецената Саввы Мамонтова в Абрамцево. Отец Сергея Семеновича был главным инженером архангельской железной дороги. В 1887 году в Абрамцево Серов написал «Девочку с персиками», а затем – портреты четы Чоколовых. Поражает сходство Сергея Семёновича с серовскими портретами его родителей: он унаследовал высокий благородный лоб отца и материнский породистый нос с горбинкой.
Родился Чоколов 18 сентября 1892 года. К этому времени в ампирном доме в Трубниковом переулке Москвы было небольшое собрание современной живописи и народного творчества. По совету Мамонтова отец художника организовал небольшое предприятие по производству фарфоровых изоляторов. Здесь юный еще Сергей обжег первые свои керамические работы.
Он вспоминал, что Мамонтов повлиял и на его мать. Она организовала кустарные мастерские. Там плели кружева, ткали ковры, шаблоны для которых делали – Головин, Лансере, Билибин. Ковры получали награды в Нью-Йорке, Париже… А один, с двуглавым российским орлом, лежал в кабинете Николая II.
Эти и другие воспоминания записаны на пленку. Своим удивительным «петушиным» голосом Сергей Семенович рассказывает: «Я сызмальства привык ткать ковры, плести кружева, у нас в доме не было безделья». Девиз семьи: «Жизнь без труда – воровство, жизнь без искусства – варварство» он часто повторял.
Учился Чоколов на юридическом факультете московского университета, параллельно поступил в Строгановское высшее художественно-промышленное училище. В 1914 году молодой художник вместе с женой – она была из рода Кристи – уезжает на ее родину в Бессарабию. Он здоров, богат, талантлив.
Первая мировая война, революция… Чоколов на девять лет уезжает за границу. Работал шофером. Объездил с этюдником почти все европейские страны. Был оглушен шедеврами мирового искусства.
Возвратившись в Кишинев, зарабатывает на жизнь реставрацией росписей и икон. Изучает молдавские ковры, делает зарисовки старинной архитектуры, пишет пейзажи и натюрморты из цветов и трав. Не создает заметных произведений. И только в 1948-м, когда в союзе художников создается секция декоративно- прикладного искусства, Чоколов с вулканической энергией приступает к долгожданному делу.
Диапазон его творчества очень широк – от мелких брэкаче до двухметровой парковой вазы. На выставках появляется его цветная керамика: блюда, кувшины, бурлуи, плоски. Он делает чернильные приборы, подставки, светильники, работает и над национальным костюмом, коврами, мебелью.
В керамике он применял лепнину, гравировку, подглазурную роспись, использовал и цвет самой глины. Чоколов не увлекается узороплетением, считает главным образ всего сосуда в целом с полунамеком на знакомые растения.
После войны возникает потребность в самых простых вещах. Утилитарная керамика у Чоколова, как и в народном творчестве, не очень разнообразна. Но в ее растительном декоре использован поэтический образ Молдовы, она окрашена ее знойным солнцем, в ней бережная нежность автора к народному духу. Улчоры, тарелки, блюда, миски, бурлуи легко составляются в красивые натюрморты и оживаю в употреблении.
Чоколовская бытовая керамика – для неприхотливого застолья. Тут уместно сказать и про дом Сергея Семеновича: там все было сделано собственноручно или по его задумкам. Мебель, ковры, керамика сочетались с пейзажами, им написанными, с коллекцией икон и прикладного искусства, им собранной, с библиотекой на шести языках, которыми владел хозяин. Он умел шить, прекрасно готовил, любил быстрое движение: на улицах Кишинева оглушительно гремели его самодельные сабо. Потом ездил на велосипеде, мотоцикле, машине…
Выставки прикладников проходят одна за другой в разных странах, собирают массу людей. Нужна зрелищность. Представленный в 1953 году на выставке в Пекине сервиз для вина и фруктов «Цветущая Молдавия» отвечал этим новым требованиям. Все ансамбли чоколовской керамики с богатейшим размахом форм, величин, цвета – интересны как театр. Они рассказывают о красоте молдавского лета, в них притаились вихри свадебных плясок.
Нижняя часть сервиза – широкие плоскости блюд, полураскрытых чаш – спокойны. Но уже ручки и горлышки небольших улчоров – в мелкой красивой лепнине. Высокий бурлуй туго свернут в нижней части, перехвачен несколькими кольцами у горлышка. Из его пробки пытаются высвободиться концы лепестков. В нем напряжение распускающегося бутона. Но все это для контраста с распахнутой прелестью огромного цветка – вазы. Это главный герой.
То, что осталось в запасниках музея, лишь малая толика, сделанного Чоколовым. Нет ни одного ансамбля. Но ведь каталоги тех лет ломились от его произведений, он был участником всех республиканских, всесоюзных выставок, Всемирной выставки в Брюсселе. Его работы хранятся в фондах международной академии керамики в Женеве.
В канун своего 70-летия Чоколов тяжело заболел. Перестала слушаться правая рука, потерял речь. 15 лет одиночества и безмолвия и борьбы со своим недугом – но уже через три года на персональной выставке было представлено 92 новых произведения. Они заставляли забыть об их авторе как о тяжело больном человеке.
Другим стал образный строй декоративных творений, часто необъяснимо фантастическим, иногда с намеком на животных, архитектуру. Мощно звучавший и недоступный теперь цвет был сменен на богатую игру светотени, полутонов, бликов.
Настроения некоторых его произведений ошеломляют. Чоколов создает серию образов животных. Одни реальны, другие – неузнаваемы. Пасти открыты, это словно бы многоголосый хор, но это не песня, а крик о помощи… Чоколов доказал, что мир художника, чем бы он ни был ограничен, – богатейший инструмент.
Сергей Семенович умер в январе 1977 года. Большинство его произведений исчезло и, кажется, бесследно. В последние десять лет его жизни в художественный музей они не поступали…
*Дми́трий Влади́мирович Веневи́тинов ( 14 [26] сентября 1805, Москва, Российская империя — 15 [27] марта 1827, Санкт-Петербург, Российская империя) – поэт и критик пушкинской поры. Происходил из старинной дворянской семьи.
Валентин Серов. Портрет Екатерины Чоколовой. 1887 г.
Чоколов Сергей Семёнович. Портрет матери (Чоколовой Е.Н.). 1930-1935 гг.
Фотогалерея:
- Вам нужно войти, чтобы просматривать прикрепленные файлы..
Вход Регистрация
Цитата: TaraGrn от 1 июля, 2025, 06:44Статья из журнала Акварель. Сентябрь 2006 г.
Статья из журнала Акварель. Сентябрь 2006 г.
Фотогалерея:
- Вам нужно войти, чтобы просматривать прикрепленные файлы..
Вход Регистрация
Цитата: TaraGrn от 1 июля, 2025, 06:50Выставка к 130-летию со дня рождения. 2022 год
Выставка к 130-летию со дня рождения. 2022 год
Фотогалерея:
- Вам нужно войти, чтобы просматривать прикрепленные файлы..
Вход Регистрация
Цитата: TaraGrn от 1 июля, 2025, 06:55.
.
Фотогалерея:
- Вам нужно войти, чтобы просматривать прикрепленные файлы..
Вход Регистрация
Цитата: TaraGrn от 1 июля, 2025, 06:59.
.
Фотогалерея:
- Вам нужно войти, чтобы просматривать прикрепленные файлы..
Вход Регистрация
Цитата: TaraGrn от 1 июля, 2025, 07:06Блюдо и кувшин. Фляга. Керамика, ангоб, рельеф. 1957 год
Кувшин, блюдо, бурлуй, 1960-е годы
Блюдо и кувшин. Фляга. Керамика, ангоб, рельеф. 1957 год
Кувшин, блюдо, бурлуй, 1960-е годы
Фотогалерея:
- Вам нужно войти, чтобы просматривать прикрепленные файлы..
Вход Регистрация
Цитата: TaraGrn от 1 июля, 2025, 07:12Ваза “Каскад”. 1970 г. Терракота, фактурная лепка. Высота 47 см. Диаметр основания 30 см. Диаметр верха 17 см.
Фотогалерея:
- Вам нужно войти, чтобы просматривать прикрепленные файлы..
Вход Регистрация
Присоединяйтесь к нам
Если это ваш первый визит, рекомендуем почитать правила форума. Для размещения своих сообщений необходимо зарегистрироваться. Для просмотра сообщений выберите раздел.